“…Si bien es profundamente personal, sus propias historias se vinculan con otras de mayor calado, desde narraciones en cautiverio de los primeros estadounidenses hasta el uso del color azul en la pintura renacentista, sin olvidar sus encuentros con tortugas, monjes, punk rockers, montañas, desiertos y la película Vértigo. …”

“…El icono, considerado por el autor una expresión artística accesible externamente a todos, le permite abordar los temas estéticos más complejos: la cosmovisión platónica y la kantiana, la relación del hombre con la naturaleza, la aparición del retrato y el paisaje, el arte en las diferentes tradiciones, el léxico específico sobre el rostro, o las técnicas y procedimientos de la pintura. Porque nada escapa a la mirada de quien, contemplando un icono, ha visto más adentro…”

“…En este volúmen dedicado a los escribas e iluminadores se estudia desde los procesos de fabricado y preparado del pergamino, plumas, pintura y tintas, hasta la realización del manuscrito. …”

“…La segunda, con un ensayos sobre las relaciones entre pintura y encuadernación en los siglos XIV y XVII, estudia las claves visuales y culturales de la encuadernación renacentista y barroca española. …”

“…Basándose en una amplia selección de ejemplos que van del cine a la pintura o la fotografía, pasando por la arquitectura, la filosofía o la música, este libro muestra cómo el fragmento se arraiga en lo real y el deseo al mismo tiempo que da la espalda a las formas dogmáticas de realismo -- Contracubierta…”

“…Admiramos una novela o una pintura por su técnica y su belleza, pero ¿podemos sentir lo mismo por una clase? …”

“…Pero ¿Cómo puede ser que aquellas alimañas aún continúen con vida y a la espera de regresar? ¿Es la pintura un posible vehículo para moverse por...? ¿De verdad que Alberto Peñalosa no arrastra una pesada mancha en su alma? …”

“…Junto a ello, el autor traza la pintura veraz y colorida de África de hoy, la que ríe y la que llora, la amarga y la alegre. …”

“…En estas páginas luminosas, se reúnen diversos textos que a lo largo de los años ha publicado Vicente Rojo en libros, revistas o suplementos culturales, recogidas recientemente en su monografía de más de cuatrocientas páginas titulada Puntos suspensivos, donde se despliega su obra en pintura y escultura. Aquí, el autor narra brevemente su historia, enumera de manera íntima sus temas, creencias, predilecciones, traza una estética y menciona a algunas figuras admiradas. …”
Texto completo en Odilo

“…En esta soledad introvertida, se unen la arquitectura, la literatura, la fotografía, la pintura y la música, hilvanadas por la poesía." -- contracoberta…”

“…Incluye valiosa información práctica referente a: técnicas de dibujo, pintura y grabado; creación de planos, perspectivas y axonometrías; técnicas digitales, y cómo combinar el dibujo hecho a mano con la fotografía y los programas de ordenador. …”

“…Los contemporáneos, ¿somos capaces de distinguir lo bello de lo bonito, la pintura del diseño? El personal recorrido de Juan-Ramón Capella da pie a reflexiones críticas como estas: sobre la mercantilización de la obra de arte convertida en objeto de inversión, los museos o las tendencias del arte contemporáneo. …”

“…Esta monografía, además, adentra al lector en las preguntas sobre qué se ilustra de los textos bíblicos y cómo se hace, así como qué se silencia de ellos o se deforma. También en cómo la pintura, escultura, dibujo o cine permiten al lector de la Biblia descubrir escenas y personajes que de otro modo le habrían pasado desapercibidos -- Contracubierta…”

“…Cualquiera que haya visitado un museo o haya hojeado un libro sobre arte habrá escuchado o leído frases rimbombantes y categóricas como «Nos encontramos ante la gran obra maestra del siglo XX», «Este artista es un genio» o «Aquella pintura cambió el mundo». Esta concepción de la creación artística -basada en la aceptación de un canon preestablecido que privilegia unos estilos específicos y encumbra unas firmas concretas-, lejos de favorecer el aprendizaje y hacer el arte más accesible, ha encorsetado el placer del público general y ha condicionado su gusto. …”

“…Recordemos como el arte popular empieza a estar en manos de indios y mestizos a partir de la segunda mitad del siglo XVII, produciéndose expresiones artísticas mestizas muy ricas, como la pintura cuzqueña. El teatro del Cerco de Roma por el Rey Desiderio del poeta del siglo de Oro de España, Luis Vélez de Guevara, ha sido legado y transmitido por generaciones a los campesinos de Huamantanga para su escenificación. …”

“…Dresde, años ochenta: los habitantes de la Torre, un barrio residencial, parecen vivir fuera del tiempo y buscan escapar a la decadencia del sistema socialista dedicándose a la música, a la poesía y a la pintura. Observan con resignación e ironía el derrumbe de la República Democrática Alemana. …”